野草满山坡

朝阳音乐节的一场演出（有图）

　　五一期间朝阳公园举行流行音乐节，期间，不但有流行歌手现场演出，而且许多平时难得一见的地下摇滚乐队、外国演出团体和乐队也将到场演出。

　　刚上大学的时候，两个高年级的哥们来新生寝室卖碟，向我推荐伍德·斯托克音乐节的现场录像。碟片封面就是一只剪纸一样的鸟，没什么特别的，但高年级碟贩子极力推荐。一问价格，高的吓人，６０元！那时我对摇滚乐正着迷，最后一狠心，４０元买下了。

　　在那张碟片里，我第一次接触到了外国的音乐节。可能是长期受到遵纪守法的教育的熏陶，看着这帮老外在荒郊野外的草地上放肆地撒野，在向往这种自由的同时，也觉得这些人有些过度放纵，甚至糜烂了。等过了两年，番过头来再看，越来越觉得可以接受了。这种摇滚音乐节就是年轻人放纵的节日，就是宣泄和表达自己情绪的地方。

　　于是，当朝阳音乐节开始的时候，我满怀希望。当我带着相机准备前往的时候，我甚至对自己带相机是否正确，是否会影响到自己在现场情绪的发泄产生疑问。我想象着，如果现场情绪热烈，当大家都在挥动着手臂欢呼、跳动的时候，我的这个笨重的相机放在哪里呢？

　　我在７点半左右到达。在门前我得知，里面现在有两场演出，其一是加拿大乔治乐队，一个是万人草坪剧场上的众歌手演出。朝阳公园门票１０元，万人草坪剧场演出２０元，其他免费观看。既然来了，当然要观看主场地的演出。

　　加拿大乔治乐队的演出在礼花广场舞台，这个舞台就在朝阳公园大门口不远处，是四个场地当中距离门口最近的。我赶到时，乔治乐队的主唱捧着吉他正在演唱，台前聚集了几百人，饶有兴致地观看着。老外的演唱不错，但我没心情在这里停留，匆忙赶往距离正门最远的万人草坪剧场。

　　在穿过一道松树围墙后，我的眼前是一片开阔的草坪，草坪南高北低，北面搭建着几百平米舞台，与草坪一起形成了天然的剧场。舞台上正在演出，草坪上人们席地而座，互相不遮挡视线，感觉真不错。

　　但进入草坪我发现，在现场保安和武警的维持下，现场明显形成了四个部分，第一部分是舞台正前方方圆５０米半径内，这个范围内的人们有座位，甚至好象有组织地高举自己支持的明星的牌子。在这些“粉丝”后面隔了５、６米的无人通道，后面的人席地而座，但很规矩地聚集成一堆。这些人后面也空出了５、６米的通道，第三部分的人们就没那么规矩了，零散地座在草坪上。最后一部分人是围在周边站立观看的人们。

　　大家的遵守规矩和现场秩序的良好让我看上去有些眼熟，我发现这与室内剧场的座位排列和观看效果是一样的。大草坪失去了她的让大家自由奔放地撒欢的意义。

　　而更难以接受的是，所有现场演出的歌手全部使用制作好的配乐演唱，没有一个是乐队现场演奏。这实在与我对音乐节的理解有些不一致。在我看来，音乐节与音乐会和歌友会的不同就在于，音乐节的歌手与乐队一定是要现场演唱和演奏，而且需要台下的观众相应和，完成共同的狂欢。而在伍德·斯托克音乐节上，我就从来没见到有使用伴奏演唱的——起码光盘上没有。

　　但在朝阳音乐节中的第一个夜晚，在这场演出中我没有体会到现场音乐带来的兴奋。当两个超级女生孤独地站在偌大个舞台上声嘶力竭地奋力演唱，当一个无名的女人深情地几曲过后，我没有任何情绪上的冲动。反倒有种被骗的感觉。

　　我想到了中央电视台的《同一首歌》，多么相似。如果只是那么一个节目，我何必还要到现场来看呢？

　　没看完演出，我就走出了万人草坪。路过专门为外国人准备的礼花广场舞台上，见到一群非洲黑人正在走台，他们一定在准备着明天即将开始的演出。想到进门时看到的乔治乐队，那个老歌手就是带着他的乐队不远万里赶到北京来现场演出。一时间我倒恍惚起来——这些外国人的职业精神和音乐道德真的让我钦佩。他们不用卡拉ＯＫ糊弄观众，他们在演出前还精心地走台排练。

　　看了以后的演出，我相信，在朝阳音乐节上，除了那些仍在地下坚持的“个别”摇滚乐队和外国“友人”，那些中国流行音乐的大腕们绝对很少用职业道德和敬业精神来对待观众，他们更喜欢和更习惯的做法就是，在演出前几分种到达，唱几首歌后立即拿钱走人。

　　对了，提到钱我依然有些郁闷，公园门票１０元，主场地万人草坪广场要２０元，这意味着一个人如果想到主会场观看就需要３０元，相当于小型音乐会的门票了，黑点了吧。我想举办流行音乐节的目的是在公园内让音乐人和听众放松地在一起度过一个节日，不应该以营利为目的。即使收取门票，也应该让大家能轻松地承受得起，然后许多人在一起享受音乐现场带来的痛快。

１、大舞台上只有叫“什么飞”的超女一个人孤单的身影

 ２、第二部分观众席地而座，旁边是站立围观者，秩序井然。

３、

４、依然空旷的舞台——只有一个歌手，旁边是一个摄影师

５、老外和乐队的音乐现场——可惜只是路过时匆忙拍了一张，但可以看到旁边的乐手。